中国电影市场爆炸式的增长正在吸引全球的目光，除了好莱坞影片越来越多地出现中国元素来讨好中国观众之外，日本软银日前斥资2.5亿美元买下私人控制的传奇电影公司的少数股权，着力开发中国与印度市场。

     当然，中国本土影视公司和资本更是焦躁不安，6月至今，华谊兄弟 、乐视网 、光线传媒 、长城影视 、华策影视等相继抛出了总计125.5亿元的融资计划，到上个月中旬，中国年内已经发生63起影视公司并购案，涉及资金已近550亿元。

     作为世界工厂的中国，面临制造业过剩的压力，服务业的潜力还没有释放，尤其是中产阶级规模膨胀后对文化消费的需求得不到满足，这促生了互联网视频业以及互联网电视等新事物，但内容主要是购自国外的版权。2年前一部创下国产票房纪录的《泰囧》宣示电影平民消费时代的到来，这得益于中国人的收入增长以及屏幕数量的暴增，庞大的观众群体意味着电影盈利的门槛降低了，中国电影业迎来了真正的黄金时代，这是资本涌入该行业的主要原因。

     不过，中国影视业并不缺资本，而是缺人才和技术。市场虽大，要想分一杯羹并不容易，因为每投一部影片都是一次冒险，投资人根本无法判断一部电影能否赢得市场，因为从制片、编剧和导演等产业链条上缺乏成熟的工业化经验和流程。因此，一些公司开始与有经验的国外公司合作，共同开发中国市场，比如华策影视斥资3.23亿人民币购买韩国电影行业巨头Next Entertainment World公司15%的股份，搜狐视频也投资了韩国娱乐传媒公司Key East成为第二大股东。更主流的是合拍片模式，或者吸收中国资本进入单个电影项目。但这种合作是否能够培养人才还有疑问。

     值得注意的是，新兴影视资本主要来自互联网行业，阿里巴巴、腾讯、百度和搜狐等互联网企业均在影视行业进行了巨额投资，一是他们资本雄厚，有并购和投资的能力和动机；其次他们拥有渠道优势，营销成本低，更重要的是他们对消费者的理解更为深刻。因此，他们拥有资本和市场营销两头优势，但是缺乏专业制作。

     这也是中国影视业的困境，有资本和市场但缺乏制作能力，这需要给予影视人更多的空间来探索和锻炼，因为前仆后继的市场资本可以用来培训人才，允许试错，只有足够大的训练空间才能锻炼出人才。